考研二三事

考研是一件很无聊的事情。

此去经年,距离我参加全国研究生入学考试初试已经整整一年了,有人说考研是人生的一份财宝,有人说考研是一次人生洗礼,在我看来,考研只不过是一场考试,给那些没法保研和想改变人生的人一次机会,倘若赋予其过多意义,也就是考研期间寂寞时,当个心灵鸡汤励志一下罢了。

  •  最开始我是准备新闻传播的考研,当时估计对新闻传播有点兴趣,或许还有鲁迅弃医从文救国的一点自以为是的抱负吧。大三上和大三上时跨院系选修了三门新传的课,最大的感慨除了上课女生好多,就是思维方式不一样。《传播学名著导读》一课中有一次老师和学生们尝试使用已有的传播理论套在当前的网络舆论传播中(我已经记不太清楚是哪一本书,回去看了一下,应该是上世纪20年代李普曼写的《公众舆论》 一书),老师和学生们讨论的很热烈,但是我完全无法理解,终于举手发言说应该用一个全新的理论,而不是用在上世纪20年代,连网络都没有的时代所生成的理论来解释网络舆论传播。老师在听了我的阐述后,语重心长地问:“同学,你是学理科的么?”当时我顿悟到,我的思维方式已经无法合上文科的思维方式,我推崇Simple is beauty,而不是文科的这种复杂为美。所以最后还是准备继续选择理科,跨考CS的研究生了。

  •  选读《传播学名著导读》一课时,我选择的研究书籍是诺姆·乔姆斯基(Chomsky)的《宣传与公共意识》,那是我第一次接触到这位杰出的语言学家、哲学家、思想家和政论家,当然当时他是以一位政论家的身份出现在书中,没想到后来准备CS复试,学习编译原理时,又看到了他以语言学家的身份出现在书中。当然这学期自然语言处理的课程中又再一次遇到了Chomsky,想想真是有意思。

  • 准备考研的日子很容易长胖,这是与我先去的印象不同的,都说考研是猪狗不如的生活,但是身边的很多同学(包括我),都在考研的这段时间里长胖了,估计是长时间坐在那里的缘故吧= =

  • 我选择长期驻扎的考研教室在教学楼5楼,每次坐电梯上去时,心里都在复习着磁盘调度寻道时的电梯算法,这种现象持续到考试结束,想来不知道该说会利用碎片时间还是说走火入魔= =

  • 如果不是准备考研,我应该一辈子都不会认识肖秀荣和任汝芬。

  • 初试前的一周肚子老是不舒服,跑到校医院,不怎么靠谱的校医生拿着听诊器左捣鼓右捣鼓,居然怀疑我可能有阑尾炎。当时我可是吓尿了,一直强调我快要考试了,医生憨态可掬地对我说:“没事,真到要做手术的地步,我们会给你开缓考病假证明的”,我当时真是无言以对了,还好,结果证明也没啥事。

  • 准备考研的日子过得很快,如果没有人一起奋战,确实有点寂寞。

  •  初试的两天,在食堂里看到外校的学生排长队买饭票的场景,我才第一次意识到我手里拿着小小的绿色校园一卡通是那么宝贵。人大概只有这种时候才体会到所拥有东西的宝贵。

  • 考试结果出来自然是几家欢喜几家愁,尤其是那些考外校/跨院系的,不少都是调剂和二战了,这个学期还能在学校里看到他们中的一些,想来也是一种人生遭遇,祝愿二战的他们能收获成功。

  •  复试结束后,走出系楼,在傍晚的阳光下走向食堂吃晚饭的路上,我心里更多的不是喜悦而是一种空虚,前前后后准备了接近一年的考研就这样结束了,想来自己宝贵的一年大学生涯居然浪费在这种无聊的事上。或许,人就是这样贱,最充实的是追求的过程,当真正拿到手后却是一种寂寞的空虚。

书写和记录的价值

今年过完年之后就忙于准备研究生考试的复试和毕业论文,就这样转眼到了5月份。而在5月底我又入手了一直心仪的Xbox360游戏机,一台我08年买PS2时就无比想拥有的游戏机,也许是作为一名长期TV Gamer的良心,我决定从正,接下来的故事就是我各种淘二手正版游戏和玩游戏,于是转眼我最后的暑假就这样结束了。

写这么长的第一段只是想说明,我的博客在2月份之后毫无更新的这半年里我干了什么。而今天我写下这篇文章的契机是因为在豆瓣阅读里看到一个好友居然发表了一个中篇作品《口吃大作战》,作者是thez,也就是国内知名动漫游戏向论坛S1的知名“正经侠”,因为他的帖子大多以书评书籍推荐和电影赏析相关,其所表现出的深厚文化涵养和对于文学二次元作品的爱,在这个死宅聚集的论坛中如同一缕清风般的存在,所以不知不觉“正经侠”这个称呼就传开了(以上内容为我脑补= =)。

为什么如此关注或者说或多或少地关注他,是因为我曾经从他那边以相当低的价格买过《宇宙兄弟》的台版漫画,加之他的帖子和行为一贯的风格让我搜索了一下他的真名(我们直接通过支付宝后款交易,没走淘宝,支付宝都是实名认证嘛),原来他是09年毕业的浙大电子信息工程系的优秀毕业生,恰好我是09年进入大学,而当年我高考志愿的第一志愿就是浙大,而他的专业与我本科时的专业也相同,至于“优秀毕业生”这种称号只能是与我这四年中庸的成绩无缘了。看起来,我们之间或多或少有那么一点联系,所以他发的帖子写的书评推荐的书我都会或多或少关注,这就是那种会影响你的人,这种人肯定不会多,他们身上有你值得学习的优点,而你对于他们的看法多少会有一些信任。当然这位“thez”也许根本不知道我的存在,就如同我们有的时候也是别人眼中会影响他们的人,但我也许并不知道。

所以这样一位在我看来喜爱读书而且热爱分享自己所知的人,没想到居然有口吃,或者换个更低俗的说法,是个结巴。于是我在豆瓣上试读了之后就决定买下来阅读,这种感觉也很奇妙,就好像是你的邻居哥哥突然写了一本书你去买的感觉。

这种感觉确实非常奇妙,就如同那些被我们奉为经典乃至影响我们世界观价值观的文学作品、影视作品、动漫作品都是现实的人创作出来的,如果我自己编一个故事,又有多少人会对我的作品,无论它是文学的还是漫画的而感动和受到激励呢?每每想到这里我总充满了好奇和假设。讲个故事做比方,我妈经常会在互联网上查询周公解梦,我告诉她网络上的内容都可以随意编写的,如果她想,几个小时之内我就可以租个域名搭一个周公解梦的网站专门给她查询,想要什么样的结果我都可以给她。她在听了我的话之后那种表情如同见到了神明一般,对于上一辈没怎么接触计算机的人来说,对这些无法理解的领域就如同古人对于打雷的畏惧一般,而那些创造故事的作者就像是一个创世神一般,我们很多时候也想体会那种感觉,如果有足够多的读者的话。

回到正经侠写的作品本身,买之前我或多或少抱着一种阅读励志自传的心情,实际上这更多是一个如何克服口吃的带有科学思辨色彩的解决性文章,文章中关于他在克服口吃时经常对自己行事的记录触动了我,懒于书写和记录实际上也是我这几个月没有更新博客的原因之一。我记得09年刚入学时,新浪微博尚刚刚试运营,饭否已经因为7.5事件而被关闭,当时UC浏览器国际版还可以访问Twiter,在一节课上我们讨论到微博的未来时,有个同学就发言道人们会越来越喜欢读短的文章,以后的阅读会更加零碎和缺乏深度。如今已经过去4年,这4年里,“微”这个字已经深刻影响到了中国人的生活,他但表了一种零碎短暂乃至打发时间的生活态度,长篇文章和博客已经逐渐式微,某种程度上也代表人们对深度内容的远离和抛弃。

这篇文章写出来,我更多的只是想提醒自己多书写和记录,阅读一本书而不做笔记的话,很快我就会忘记其中所学到的知识。在这个快节奏的社会,做一些与社会节奏相违背的事情往往会有很多收获,多阅读多做笔记,希望我在新学期新专业新同学中能有一个新的开始。

数字阅读的时代已经到来——国内电子阅读横向对比

先说点其他的东西,来做个铺垫

三年半前,当我刚刚进入大学时,学校参照国外的Freshman Seminar搞了个“新生研讨课”,我选中了一门只有15个人的 “高科技产品探究”的课程,说到底内容就是玩高新产品将体验和讨论发展,当然了大一菜鸟基本上都是除了想象力没有多少能力的。当时提供每组玩一个星期的产品分别是HTC Hero,iPhone3G,MacBook Pro和Kindle DX,以当时我们大一新生的眼光在国内最有发展前景的就是HTC Hero代表的Android手机,最不看好的就是Kindle,15人中大约只有两三人看好电纸书,因为无论是国人的阅读习惯还是购买虚拟产品的习惯,Kindle所代表的电纸书都无疑不占任何可观前景。

当时我对于电纸书代表的数字阅读是完全不看好的,但我也没想到现在自己更倾向于数字阅读。大学期间的生活让我意识到自己这二十年来读的书实在是太少了,而相比于纸质书阅读,电子书可以更方便的携带、做笔记(这一点非常重要)、夜晚在床上没有灯光时也能阅读。从某种程度上来说数字化的书籍可以说是亘古不灭的,人类千百年来由于介质无法保存而失传的书籍造成的损失可以因此而避免。在即将到来或者说已经到来的big data时代,数字化阅读也是一种不可逆转的趋势。

所以我这里就将目前国内可以购买正版电子书的网站和应用进行横向对比,希望给同好一点参考。

  • 测试设备:Barnes&Noble Nook Color

参数: 7寸1024×600 IPS/ A8架构@800Mhz CPU / 512M RAM

ROM: cm-10-20130120-NIGHTLY-encore (Android 4.1开发)

Nook Color是2010年巴诺书店(美国最大的实体书店连锁商)发布的一款Android电纸书平板,现在看这个配置早就被国内寨板爆出翔,但是我也一直没换,因为反正我就读读书看看漫画以及刷网页配置足够,而且这款的屏幕确实非常棒(其实是没钱啦)。而且国外的XDA论坛一直以来都支持ROM更新,出厂的ROM是巴诺自己家卖书用的深度定制Android,这次测试用的ROM就是今年1月20日更新的CM10。

  • 安卓应用测试对象:以以下版本为例
安卓app*亚马逊阅读**京东*LeBook*当当*读书*豆瓣阅读**多看阅读**字节社*
版本V3.8.2.4V1.2.2V2.2.0V1.1.1V1.9.2V1.03
 

先说一下苏宁易购,因为我们需要首先将其排除掉,苏宁易购网页的电子书刊清一色的都是玄幻言情类网络文学,就连热评书排行榜的评论也全是0,看来苏宁也知道发展电子书市场既不是他的优势也不是他能收益的地方,基本也没用心发展,于是我连他的Android客户端都没有下载就完全忽略了。

其次再排除掉盛大旗下的云中阅读,因为我这篇文章的意图是要比较那些为来能代替传统纸质书籍的电子书籍,而云中阅读则非常清晰地主攻网络文学,在网络文学方面的计费方式也采用5分/千字的独特方式,且其传统图书类规模则相对要小很多,所以也不在我们考虑的范围之内。

首先先分一下类,电商亚马逊京东当当为一类,豆瓣字节社多看 是一个类型。至于为什么我这样分类,看到后面就知道了。

接下来我们要从书籍数量质量、购买体验、Android应用体验等方面比较这几家的阅读体验。每一项都有一个个人的评分,满分是一在此项中表现最好的为满分5分基准。任何无法完全量化的评分都带有一定的主观偏见,所以仅供参考。

网店书籍数量方面亚马逊作为外企,由于政策限制只能借牌上市,牌照是中文在线,页面有明确的书籍数量,共有两万九千余本,几乎没有玄幻类网络文学。京东当当没有明确的书籍数量,不过从其一贯的销售风格来看,两家的书籍数量应该旗鼓相当,个人认为应该略少与亚马逊,拿今年1月份才出版的计算机类畅销书《大数据时代》为例,只有亚马逊有kindle版。当然这三家都是电商,同时都有实体书的销售,想必与出版商的合作应该更紧密一些,而其余五家都只卖数字书籍,所以韩寒的最新作《我所理解的生活》只有亚马逊京东当当这三家有正版电子书销售。另外京东当当都有一定规模的网络文学销售。

豆瓣阅读字节社多看在我看来是这6家中相当有诚意和野心的,豆瓣阅读坐拥大量文艺小清新豆瓣用户,多看则凭借早年在kindle上留下的名声积攒了不少用户,而字节社则对外界始终保持着一种高精尖的印象,其安卓app更是被广泛誉为最美阅读软件。豆瓣阅读 共有图书465本,与作者签约的作品有754件,多看字节社 网页上没有直接的数据提供,从使用体验来看,应该是多看 在书籍数量上要更多一些,而且还支持一些电子杂志比如《36氪》,而节社除了安装时自带的《背影》外没有一本免费图书。

 

*亚马逊阅读**京东*LeBook*当当*读书*豆瓣阅读**多看阅读**字节社*
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购买体验亚马逊 推荐的购买方式是绑定信用卡,当然支付宝之类的也同样支持,不过与豆瓣 类不同的是,由于日常交易量较大,支付之后需要等大约5分钟在软件上才能收到推送。京东由于与阿里系的敌对关系,早已经不支持支付宝,所以可能会稍微麻烦一点。在提供试读方面,亚马逊只能将样张推送到设备上才能阅读,而京东当当则有网页版的试读功能。

豆瓣阅读、多看、字节社 的购买支付方式上几乎没有区别。但是在试读方面,这三者的差异就比较大了,豆瓣阅读 的网页试读是所有6家中体验最好的,毕竟豆瓣 专门开发了网页阅读器,另外你每试读一本书都会在豆瓣社区里自带发一条广播。多看 的试读体验则中规中矩,内容和UI上都还算尚可。不过字节社 的试读实在是糟透了,在排行榜的前五位只有第一位的《talich 侃美国》有试读,还只是少得可怜的两篇短文摘录,天哪,难道在字节社买书的都人都不需要看一看里面的内容么?!

 

*亚马逊阅读**京东*LeBook*当当*读书*豆瓣阅读**多看阅读**字节社*
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安卓应用美感:一个优秀的阅读器UI必须能够做到赏心悦目,才能让读书的人真正体会到读书的快乐。这6家的UI方面豆瓣阅读字节社与其他众多阅读应用相比有着眼前一亮的特色,可谓鹤立鸡群。

剩下的多看相比与亚马逊阅读稍胜一筹,而京东**Lebook当当读书则难兄难弟比较平庸。当当读书的定制字体是需要购买的,但是我认为这反而走向了一个误区,实际上真正的字体应该是根据文字内容而修改的,比如我们平常阅读时也会发现一些引用、对话的字体是不正文的字体不同的,如果整本书都是一个字体未免有些单调,这方面我拿一张在多看 下阅读的杂志《码农》截图(左边)为例,这才是真正优美的字体使用。同样豆瓣阅读 也是支持这一点,下面这张在豆瓣阅读 中《写给大家看的设计书》截图(右边)正是体现了多种字体的重要性,否则你根本无法体会书中的意思。

*亚马逊阅读**京东*LeBook*当当*读书*豆瓣阅读**多看阅读**字节社*
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安卓应用实用度:仅仅有一个美丽的外观还不够,另外重要的则是阅读时的一些辅助功能,比如查看注释、书签、笔记、复制摘录等功能,在这方面多看无疑是做得最好的,甚至包括了全书搜索功能,相比之下拥有极佳视觉效果的豆瓣阅读居然无法复制内容甚至无法做书签(当然注释还是有的),难不成豆瓣要小清新到底,只可远观而不可亵玩焉?我看重数字阅读的一个很重要原由就是摘录方便,将选中的文字拷贝到onenote或者evernote中再在云端同步,这比传统拿个小本子和笔抄写要方便许多。实用度的另外体现就是在阅读时行距、字体大小、页边距等的调整,这一方面依然是多看阅读做得最好,可定制项目最多,相比之下,我倒是想让豆瓣阅读的页边距再增大一些,字节社的字体可以再调整小一些。至于京东和当当,马马虎虎,中规中矩

 

*亚马逊阅读**京东*LeBook*当当*读书*豆瓣阅读**多看阅读**字节社*
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安卓应用独家特色:既然是独家特色,这方面自然得与其他应用有着必杀技一般的效果,而这6家中只有豆瓣阅读有着这方面的优势,得益于豆瓣本身聚集的大量社区用户,其在用户交流评论方面有着极大的优势,其安卓app中也集成了这一优势,页面的读者沙龙就是这个体现。点开之后就是关于这本书的评论,书评亚马逊也有但是远不如豆瓣用户群体来得专业敬业和装逼。

总结:这6家中拥有最雄厚资本支持的应该是亚马逊 京东,当当总体的发展形势相比京东要逊色一些,至于亚马逊,虽然在全球市场上呼风唤雨,但在中国一直给人一直不急不慢的感觉。去年12月份的经济观察报的文章《固执的亚马逊》倒是很贴切地写出了亚马逊在华的境况。但是这些电商在中文图书的排版上远不如小作坊一般的豆瓣、多看、字节社 亲民,这三家的电子书在质量上相比电商类要出色不少,但是书籍的数量确实是一个软肋,从长远看,豆瓣 的方展前景更看好一些,多看被小米收购之后,也很有前途,不过雷军身上的病毒营销特质也影响到了多看,其官方微博的宣传主打成功学之类的传统畅销书,与字节社 的文艺清新路线形成了极大反差。相比之下,字节社 的前途倒是不太明朗,其APP在apple store上已经下线有半年时间了,而且书籍的更新速度依旧相当缓慢,可谓高贵冷艳集一身的小资创业项目。

综上,个人认为未来最有可能获得成功的是亚马逊,尤其是自家的硬件kindle电纸书能如传说中2013年上半年入华的话,而豆瓣阅读多看 则在偏小众领域任会占得一席之地。最后,附上一个TED视频:下一代的电子书,讲座中所展示的电子书才是我认为的最后会代替纸质书的产品,而这个视频中中所传达的理念之一:多媒体阅读,也在多看 的这本书中就有体现,注意看这本电子书的大小,你之前能想象一本电子书有100M+的大小吗。

我的偶像们

实际上用“偶像”一词是不符合我的价值观的,我始终都是反对偶像崇拜的,毕竟偶像崇拜会容易让人失去理性的价值判断。想来可以用“欣赏”一词代替,但是又觉得不妥,毕竟我现在只是一个普通的年轻人,用“欣赏”一词未免太过自抬身价。一般而言,对于别人的欣赏,往往是自我欣赏的一个折射,倘若太过耀眼和不可攀,那应该用“膜拜”一词。

说了一通邹巴巴的废话,下面是正题:

高德纳 Donald Ervin Knuth

简述:The Art of Computer Programming

256美分的浪漫

 

杨德昌 Edward Yang

简述:一个用生命刻画台湾众生相的导演

在世违的环境下选择出走,寻找梦想的出口

他要告诉世界什么是的 MADE IN TAIWAN

八又二分之一遗作留给世人无限的省思和感动

 

王小波

简述:我活在世上,无非想要明白些道理,遇见些有趣的事.

 

李志

简述:民谣逼哥

以上这四人又什么共同点呢?除了他们都是男的,国籍,擅长的领域都不同,但是后来我突然发现他们至少本科都是理工科的背景,所以作为一名理工科生,我还是喜欢这种严思维密逻辑下的社会文化的交融。对于理想和真理的追求,想必是我毕生的目标吧,这一点与动漫所传达的真善美的理想追求是一致的,关于这一点,我很喜欢杨德昌89年在《中国时报》写的这篇文章中传达的看法《顏色藥水和一樣藥》,顺带一提,文中写的杨德昌与他哥哥的关系像极了安达充与他哥哥安达勉之间的关系。

屏幕前的各位,有跟我一样的喜好吗?

当我们开始遗忘,青春也就不再了


今天看新闻,说一个13岁的少年去洗浴 中心接受了性服务,自称没有控制住,我不免在心里吐槽一句,小家伙年纪轻轻的就懂的这么多了啊。这时,联想到昨天晚上看到一个12岁即将上初中的小姑娘在《非常了得》连对六题最终获得欧洲三人游的大奖,她是节目开播来几百名选手中第十个获大奖的显然也是最年轻的那一个,其实我在她上场答题时,心里就难免小觑其阅历不足,恐怕答不了几题就被淘汰了,但是我犯了一个错误,一个成年人尤其是中老年人容易犯的错误,过分相信自己的经验和阅历,从而会做出错误的判断。

这时我就联想自己在初中那个年纪时懂了些什么,小学初中的时候对于两性话题异常感兴趣,主要那个年代大多数小孩不怎么会用电脑,互联网没有像今天这发达和便捷,相对而言,还是处于一种消息闭塞的状态,家长不说,老师不教,还没接触过A片,基本上对于两性只能通过电视上的影视作品中的含沙射影的交代去了解了。(这里插播一个小细节,小时候看了很多遍的经典电影,比如周星驰的喜剧、成龙、李连杰的功夫片,长大后再看时会有很多小时候未曾领悟的体验,记得在电视上重看李连杰版倚天屠龙记时,有这样一个细节:张无忌问张三丰,为何年过百岁依然武功卓绝时,张三丰回答道他每天早上依然能够“一柱擎天”一个时辰。稍微大一点的我顿时领悟了其中的含义,但是不免心生疑惑:自己这部电影之前看了四五遍了,怎么之前从来没注意到这句台词呢。这其中或许有一点“看山不是山,看水不是水”的哲思吧)

说来很有意思,小学邻近结束时,学校发了一小本生理健康书,当然学校没有教授其中的内容,不过出于好奇和天生对知识的渴望,我把那本书尤其是仅有的几张全裸手绘图翻了N遍,当时也就12岁,结合那12年的经验,我通过逻辑推理出男性与女性的性交方式,以及大致猜测了女性的阴部特征,不过那个纯真的年代还是对自己的这份推理抱有一丝怀疑,正好我初中就开始了住宿生活,宿舍里面一共六个人,于是我就找了其中几个进行了经验交流,在得到看过A片的同学的肯定后,我确认了自己的推断,说句实话,当时居然还有种莫名的成就感= =||

再后来,看过A片后就发现自己之前的那绕了一大弯的猜测显得效率好低,还不如直接看A片来的生动和直接。

前面貌似很严肃地探讨了些荤段子,实际上我想说的就是这样一个人生现象:人很容易忘记自己曾经经历过的东西,尤其是那些东西在自己看来显得如此的平常。作为一名21岁的成年人,我很自然地能够接受色情和成人的东西,但是却无法相信12、3岁的小孩子居然也懂得这些,不过却恰恰忘了自己也是从那个年代过来的。

很有意思,我在12、3岁时认为很多大人没有我的知识面全面,经常在电视机前看《开心辞典》时嘲笑那些大人连这种知识都不知道。但是我现在却认为那些12、3岁的都是小屁孩,什么也不懂,不过当现在看江苏卫视的《一站到底》,那里面非常基础小时候耳熟能详的小知识,现在却答不上来,那么到底谁的看法是对的呢?

最近在读古龙的《多情剑客无情剑》,里面对早熟的龙小云和玩弄男人的林仙儿的描写让我不免对年轻,对青春有了别样的感受,尤其是当看到现在年仅16岁的叶诗文打破世界纪录获得奥运冠军时,我看了看自己,已经21岁了。第一次,我感觉到自己不再年轻了。

人年轻时,尚未定型,充满了各种可能,被寄予各种希望,但是,当一个人逐渐长大,学得越多,人也就越定型了,可能性也就越低了,想到这里,我居然体味到了一丝中年人才有的,对青春的怀恋和感叹,是啊,年轻真好……

爱心薯条哥走红了,老太还在继续行乞

最早知道这件事情是5月6号在微博上看到的,当时点开图片时我就觉得背景非常熟悉。仔细一看,这不就是鼓楼校区广州路门口旁边的麦当劳嘛。而至于主角的那位乞讨老太,也看上去很面熟,尽管我一学期去鼓楼的次数不是很多。不过我很诧异的是居然有很多人转载这条微博,回复中更多是对于此情此景表达一份温馨感动之情,还有一部分人上升到民族主义角度,批评国人的素质,当然也有一小部分人的评论引用最近几日《北京日报》批评骆家辉的文章戏谑“美帝又在作秀,且有干涉我国内政之嫌疑”。在我看来这条微博热点新闻的炒作很没有必要,首先我想肯定有很多中国人曾经做过跟这位老外类似甚至更加感人对待乞丐的行动,但是那样的行为不会受到外界广泛关注,人们不会将注意力放在一张亚洲面孔的爱心行为上;另外这件事情并不能证明主人公陆杰森一直都有这样的爱心行动,这次的成名在一定程度上会给这位老外带来无形中拷上道德的枷锁,如果下次他在麦当劳的门口又一次遇到那位老太,他该怎么办?街头有那么多的乞丐,凭什么他只去关心那位老奶奶,是不是意味着下次他再见到乞丐时是不是就一定得上前嘘寒问暖?最后,有一点很值得注意,这件事成为热点后,多家媒体争相报道,《扬子晚报》,《现代快报》都在5月7号的报纸上刊登了相关报道,不过记者编辑们关注的是那位老外是谁,很快就人肉出了他是南大的留学生陆杰森,却没有人会去关心那位老太是谁。她只是这个城市生活在最底层的贫苦百姓中的一员,她只是一个需要关爱施舍的象征罢了,不会有人会出于爱心去资助她,因为跟她一样的人在这个城市中实在太多了。甚至有人在想,她该不会是骗子吧。

今天,很巧,我在那家麦当劳的门口又看到了那位老太。

今天下午去鼓楼校区听讲座,4点半左右听完准备回去,路过广州路的那家麦当劳时,又看到了这几天在微博上很火的老外身边的老太,依旧是那天的打扮,不过这次路过的行人中没有人停下来跟她一起吃薯条,也不晓得她自己知不知道这几天她的照片在网上疯狂传播,那个跟她一起吃薯条的老外上了报纸,接受了采访,成为了网络红人,还受到了微博V认证。估计她应该不知道吧,在各种媒体上都没有看到对她的采访。

看到此情此景,我感慨很多,这件事始末是媒体炒作的结果吗。我们中华民族真的在道德上退步了,抑或是说我们其实就是这样一群对陌生人有抵触的人,从小到大接受的的教育就是多一事不如少一事,不要轻易相信任何人。实际上我也没有上前在她的碗里投上一块钱,这短短的两百米街上就有三个这样的老太躺在地上乞讨,为什么我没有去给她投上哪怕一块钱?因为我麻木了,很多人都会用怕上当做挡箭牌而不给行乞者钱,而我扪心自问,我真的没有这种习惯,或者说没有这份爱心去关爱这样的乞丐。我总是习惯性的选择无视他们的存在,我毕生追求的三大目标之一就有“平等”这一方面,一方面我感情很丰富,同情弱者鄙夷任何恃强凌弱的行为,但是一方面在现实生活中当我遇到这些乞丐时,我不会上前投钱。想到这里就觉得很困惑,是因为这样的人太多,我的爱心不够;还是因为我觉得一时的帮助根本不会改变她的生活,不愿意浪费自己的时间和金钱吗。

我想这应该就是中国人的特点吧,哪怕我这种自以为经常冥思人生的人亦难逃中国社会大文化的影响:让乞丐继续当乞丐吧,总有人会投钱,心情好的时候我说不定也会投几块钱……

写在复仇者联盟上映前:复仇者背景介绍

 

实际上我的美漫看的不多,更多的相关信息是来自于Multivac(江业华)写的两本书(《今夜拯救地球》和《超人不会不会飞》),推荐想要更深入了解美漫的读者可以去找来读一读。写这篇文章主要是想给大家在观看《复仇者联盟》时有多了解一点相关背景,也希望有更多的人能了解和阅读美漫。

谈及美漫,大家更熟悉的还是近些年被好莱坞搬上大银幕并的那些超级英雄,诸如超人,蝙蝠侠,蜘蛛侠,绿巨人,钢铁侠等等,在继续往下面讲时,我必须得首先介绍一下美国的漫画界情况。美漫与日漫在运营体制上最大的不同就是作品的归属权,美漫的著作权一般归出版社也就是DC comicMarvel,Dark horse等公司所有,而日本方面漫画的著作权归作者所有,这在很大程度上就决定了为什么距离蝙蝠侠在1939年就出现了,但是直到现在仍然有关于他的新漫画连载,而龙珠在1995年完结后就再也没有新漫画连载了。换句话说,就是一批又一批不同的老美编剧和不同的画家在讲述着一个超级英雄的故事,可能随着时代的发展,很多设定发生了变化,甚至剧情在不同作家笔下出现了前后矛盾的地方;而相比之下我们熟悉的那些日本漫画,从开始到完结,有且只有一个作画者,不会出现有着哆啦A梦画风的龙珠大乱斗,即使有人画出来我们也视其为同人作品罢了。

说到这里介绍一下当下美国漫画界最大的两家公司——DC和Marvel,首先先搞清楚哪些超级英雄归哪家,这个不要搞混淆:

DC:超人Superman,蝙蝠侠Batman,绿灯侠Green Lantern,闪电侠The Flash,神奇女侠Wonder Woman

Marvel:蜘蛛侠Spider-man,钢铁侠Ironman,美国队长Captain America,绿巨人Hulk,X战警X-men,神奇四侠 Fantastic  Four,超胆侠Daredevil,雷神托尔Thor

这两家的英雄就好比金庸古龙笔下的侠客,生活在自家公司的世界观下,正常情况下是不会出现蝙蝠侠跟罪犯打到一半,钢铁侠从旁边射来一炮帮忙的情景。当然这不是说超人跟蝙蝠侠不会协同作战,实际上两人虽然被安排在了两个虚拟的城市大都会和哥谭市之中,但是两人的时空观是一样的,这种设定为后来的正义联盟的成立有了客观条件(上面所列的DC旗下的英雄都是最初的7人正义联盟成员之一)。类似的,在DC组建了正义联盟后,Marvel的编辑也不甘示弱,在1963年组建了复仇者联盟,好,下面就主要讲讲跟即将上映的电影有关系的部分。

首先从名字说起,你或许会好奇为什么叫复仇者(Avengers),他们不是代表正义的超级英雄嘛,要去复什么仇呢。实际上这个名字真实用意仅仅是像那些烂俗小说一样,单纯觉得这个名字比较有型,比较cool罢了。下面还原一下复仇者最初的故事,可以拿来跟电影做个对比。最初的成员是铁人(就是Ironman,用这个译名是因为最初的造型就是一个毫无美感的铁罐头,见题图的那个黄色罐头),绿巨人,雷神托尔和蚂蚁人(Antman)以及他的助手黄蜂女,你或许会问,蚂蚁人黄蜂女是谁,美国队长去哪了。蚂蚁人虽然贵为元老,但是由于其低迷的人气至今都没有任何真人版电影(这两人在题图的中间,绿巨人的头上方),只是在钢铁侠2中间接提到了。蚂蚁人的能力就是操控蚂蚁和将身体变小。而至于美国队长,就像美国队长电影版最后提到的那样,他在被冰冻若干年后被发现然后被拉入复仇者联盟,当然这是后来的故事了(而不是像电影中是先找到美国队长后成立复仇者联盟),最初的敌人是谁呢,就是此次电影版的敌人洛基。然后五人经过一番艰辛联合打倒洛基后,蚂蚁人提议不如组成一支队伍共同战斗,众人纷纷附和称好,黄蜂女就建议不如叫“复仇者”,感觉名字挺响亮的,众人也是纷纷附和称好(= =),由富二代钢铁侠提供资金支持,于是故事就这样开始了……

很明显这次的电影版没有蚂蚁人和黄蜂女,不会按照这种剧情开始,至于到时究竟什么样子,我也没看过,只能拭目以待了。

最后再讲讲漫画中复仇者联盟的后续发展,之后的故事就是吸收新成员,有些老成员退出联盟,当然最主要的美国队长,钢铁侠,雷神托尔基本都在,而绿巨人因为经常神智不清把自己人也打伤而一度退出。后来成员的迅猛发展,人太多了(超级英雄这么多,美国治安还总是有问题),就在西海岸的洛杉矶建了一个分部。后来由于某次大规模杀伤性事件,复仇者损伤惨重,完事后美国队长就决定解散联盟。再后来,这群不甘寂寞的英雄们(实际上是眼红钞票的编辑们)又再次组建了复仇者。再再后来,由于美国政府推行超级英雄实名制(怎么有种小百合、微博实名制的既视感),复仇者内部意见不合划分为以钢铁侠为首的支持派,和以美国队长为首的反对派,内战的结果以美国队长的投降告终,随之复仇者的成员又发生了变动……

是不是感觉剧情很复杂相当凌乱呢,这就是连载几十年的美漫的最大弊病,时间线拖的长了,不同的编剧,不同的作画家经常把故事弄的前后矛盾,要知道蜘蛛侠最开始的设定是不能吐丝的,那些丝是他制作的机关武器射出来的。不过Marvel这边的情况还算好了,DC那边经常剧情编得前后冲突,人物关系混乱到无法继续往下发展,而且已经有多个平行世界时,就会启动危机模式,简单来说就是系统重启,把缓存清理一下,顺便把一些自相矛盾的旁枝末节删掉重新来过。使用方式就是通过一个bug级别的敌人将超级英雄都打死,清理掉多余的平行世界(实际上想要复活这些英雄也很简单,当年的超人之死卖到脱销,结果后来还是让超人复活了……)。是不是很无语,我也这么觉得,更无语的是这招DC居然用了两次。而Marvel借鉴DC的平行宇宙设定推出了终极(Ultimate)系列,就是重头讲他们的超级英雄故事。所以美漫对与新手而言入门太复杂了,很难理清楚故事的发展,所以我的推荐是没必要去理会那些细节,知道大体的设定,直接看漫画的一个分支系列即可,比如《Batman: TDRK》 《Batman: Year one》 《Watchmen》 《The Death of Captain America》等等

最后,希望这部即将在大陆公映的复仇者联盟能带来不错的爆米花效果

 

小时候,我的志愿是长大后当一名漫画家

最近重听李寿全的《8又二分之一》,有着以前没有过的感慨,里面有这样一首旋律欢快的歌《我的志愿》,歌词这样写道:

很小的时候 爸爸曾经问我 你长大后要做什么

我一手拿着玩具 一手拿着糖果 我长大后要做总统

六年级的时候 老师也曾问我 你长大后要做什么

爱迪生的故事 最让我佩服 我长大要做科学家

慢慢慢慢慢慢慢慢长大以后 认识的人越来越多

慢慢慢慢慢慢慢慢我才知道 总统只能有一个

慢慢慢慢慢慢慢慢我才知道 科学家也不太多

歌词是如此的贴切写进了我的心里,就如这篇文章题目一样,小时候,我的志愿是长大以后当一名漫画家。人小的时候,思考事情总是很淳朴很单纯,只要觉得好玩的事情就会去做,往往不会像长大之后会去认真思考其中的利益得失。当时不知道是因为很喜欢动画片中好人有好报,正义必将战胜邪恶的理想主义,抑或是纯粹喜欢画画这个过程,5、6岁的时候就喜欢拿着水彩笔在纸上胡乱涂鸦。再后来,我进入了小学,报过奥数班,报过书法班,还报过象棋班,但唯独我一直很喜欢画两笔的美术,我从来没有报过相关的任何兴趣班,没有进行过任何系统的学习。这个时候我发现自己的文化课成绩还不错,也像上面的歌词里说的一样,当老师同学问我长大以后要干什么时,我总会抬头挺胸地回答道:“长大以后,我要考上清华,当爱迪生、爱因斯坦一样的科学家!”或许那个时候我就已经意识到长大当漫画家是吃不饱饭的。

虽然我一直很努力学习文化课知识,但仍然很喜欢看动画片看漫画。五年级后,当时班上经常有出手抄报的作业,每次手抄报收上去之后都会有评比,老师会按照版面设计内容等多方面因素评出一二三等奖,并且将优秀的手抄报贴在教室后面,那时我发现班里文化课好的往往出的手抄报不是版面设计平淡无奇,就是一堆一堆文字的堆砌,而那些学过国画油画的学生出的手抄报几乎全是满页的画,看不到多少文字内容。而我出的手抄报自认为在版面美观度和内容实用度上能做到较好的均衡(那个时候还自己编侦探故事,让同学们找凶手= =),于是我每次都被评为一等奖(说到这里不得不内疚一下,有一次我的创作灵感枯竭,做出的手抄报无论是版式和内容我都极不满意,不过那次老师还是为了鼓励我,也为了照顾我幼小的自尊心,还是给了我一等奖)。在这样的良性刺激下,每次的手抄报作业我都是绞尽脑汁,投入120%的努力去做,虽然那些所谓的评奖没有任何奖状,也不会有任何的加分,但那时候我一直以此为豪,并且深深乐在其中。

五六年级时,可以去县城里的图书馆借书,那是我第一次接触《少年漫画》杂志,依稀记得赵佳,颜开这些名字,那时候游素兰在上面有专栏连载教你如何画漫画,直到那时我才知道原来画黑白漫画不是一张纸,一只铅笔就行的,还需要有类似钢笔的画笔,网纸,墨水。看着那些对于小学生的我而言昂贵的漫画工具,经常幻想哪天能有机会按照杂志上面的地址去邮购一套回来。

后来,我上了初中,除了每天的作业题目,业余活动就是在宿舍里跟舍友一起玩游戏王和租漫画看,想起来那是我这二十余年生活中最无忧无虑最快乐的时光。再后来,我上了高中,慢慢慢慢我也知道自己要想考上清华除了考试时需要保持极佳的身心状态外,还得有点运气。高中除了每个周末用教室里的多媒体讲座电脑玩拳皇和用投影仪看电影外,几乎就没有时间去看什么动画了,更别说有闲暇功夫画点东西。再后来的后来,故事很明显,我没能考上清华,我来到了南大,我也发现自己不是一块能耐得住寂寞蹲在实验室潜心搞科研的人,或许关于漫画家的那点儿时想法早已淡忘的差不多了,直到上个月清明回家,又勾起了我一点儿时回忆。

上个月清明回老家,得知读高二的堂妹选择了考艺术生美术专业方向,说真的,突然,我很羡慕她。高中时被传统的应试教育灌输了“只有学习成绩不好的学生才会去学艺术”这种固定思维,但上了大学后,人生观价值观阅历都有了深刻变化,反思过去几年的教育,我深刻体会到传统的初中高中教育是那么的浪费时间。将大把大把的时间花在了一遍又一部分复习做题上面,而忽视了学生人生观价值观的建立,甚至在学生中营造了一种“只有理科学不好的人才去学文科讨巧,只有学习成绩不好的人才去学艺术”的病态价值观。翻了翻堂妹的素描册,画得很一般,没有去问她是不是真的喜欢画画还只是想用来作为高考的一条捷径,只是打心底很羡慕她能在繁重的课业下拿着画笔在纸上画画。

几周前买了一块廉价数位板,看着自己以前只能在想象中体会的绘画用笔,网纸等等在Comic Studio里轻松实现,看着自己以前只能在纸上画的东西能电子化,能在显示屏上显示时,那种兴奋的感觉仿佛一下子回到了童年……

慢慢慢慢慢慢慢慢长大以后 认识的人越来越多

慢慢慢慢慢慢慢慢我才知道 每个人都差不多

是啊,其实每个人都差不多

唱自己的歌

上学期听罗大佑的歌,深深地被他歌曲中传达的对当代社会现状的关注/对政治的控诉/对时光流逝的感叹这些主题所吸引,这些歌曲不同于当下商品化经济中的流行歌曲,不是那种只关注个人之间流于肤浅的谈情说爱。

这种在歌曲背后浓浓的人文主义关怀,歌以载道的精神让我痴迷不已,于是我就像发现新大陆一般去听海峡对面那些80、90年代的歌曲,自然而然地我了解到了这场轰轰烈烈的台湾民歌运动。

70年代,随着大陆政权取代台湾政权获得联合国合法席位,随着美国与大陆政权的关系日益紧密,台湾不得不面对即将到来的一系列“外交溃败”,之后强权统治的蒋介石逝世,而当局却继续“党禁”“言禁”,尽管官方一直在宣传着“庄敬自强,处变不惊”,但整个社会处不免感到压抑、彷徨、迷茫,“我们究竟还是不是中国人”“我到底又是谁”,这些自我意识的疑问,让风华正茂有理想有抱负的年轻人开始思索人生,思索当下。在种种大坏境的因素催化下,无论是在文学届还是音乐届,混杂着民族主义、反西化、回归怀旧等元素的“乡土文化”正在复苏。

在这场运动中有着极大影响的人物几乎都不是正规音乐科班出身,无论是借用余光中的八首现代诗作曲的被誉为“现代民歌之父”的杨弦(77年后跑到美国从事中医事业,音乐只是他的业余爱好),还是直到现在仍然是台湾民歌领头羊的原住民胡德夫(台大中文系肄业生),乃至被后人传颂的第一个喊响“唱自己的歌”口号的李双泽(谈江大学数学系肄业生)。而这一时期红极一时的校园歌星在毕业后几乎都没有人继续从事着音乐事业,不愿意过多地在媒体中抛头露面,哪怕是当时首唱《龙的传人》,长相英俊的李建复也是后来在yahoo当亚洲区事业发展总监,所以说70年代这一批台湾校园民歌手是最纯正,商业气息最少的,他们更多的是唱出自己心中所想所愿,而并非去迎合大众口味。

而其中最让我这个理想主义者感到热血沸腾的就是1976年李双泽的“淡江事件”,当时的具体细节已经难以考据,当时李双泽具体说了什么也没有录音,但无论是哪个当事人的回忆版本,都大致是这样的:只见那个胖子一手拿着吉他,一手拎着可口可乐上台,质问坐在音乐会下面的听众“我从纽约到台湾,喝的是可口可乐,唱的是西洋音乐,请问我们自己的东西在哪里,我们为什么不唱自己的歌曲?”,说罢,他就坐下连唱了几首民谣歌曲。有人说下面的听众一片喝彩,也有人说下面的听众一片嘘声。但不管怎么说,演唱会之后,淡江大学的《夏潮》杂志上刊登了一系列关于“唱自己的歌”的讨论文章。现在看来这种有着振聋发聩“众人皆醉我独醒”的行为是多么的让人心血澎湃。2007年,李双泽逝世30周年淡江大学为他立了一块“唱自己的歌”纪念碑。说道这里,你会发现在李双泽76年喊出口号后,在77年就去世了(1977年9月10日,李双泽在淡水兴化店海滩因拯救溺水的外国游客而淹死,得年廿八岁),很可惜,真的很可惜,老天只再给了他10个月的时光创作歌曲。他写的几首歌曲中,流传最广的是《少年中国》和《美丽岛》,很明显后来影响台湾民主政治进程的“美丽岛事件”就是取自这首歌名。

后来的故事就是侯德健在1979年美国与台湾正式断交时写下了《龙的传人》;1982年时,一个戴着大墨镜,全身黑衣爆炸头的人在声嘶力竭地高喊“台湾不是我的家”;瓦斯行店成绩不好的儿子生带着一颗平凡心,一颗对人生情感的敏锐感悟心制作了一张又一张百万唱片;唱着《张三的歌》的大叔担心着那些占领着西门町的台湾未来主人翁……再后来,我们大陆的音乐被周杰伦王力宏五月天占领,最后用《遥远的乡愁》书中的一段话做结语:

如果没有校园歌曲,如果没有民歌手,我们的人生会存在很多虽不致命却也因此更加难耐的残缺–我们可能听不到《橄榄树》,不知道蔡琴,没有《爸爸的草鞋》,没有《龙的传人》,李宗盛可能还在换瓦斯罐,李泰祥还挣扎在古典边缘,梁弘志与李寿全也不会去写歌,所以那个叫Julie的女子唱着西洋歌然后嫁人出国,苏芮这个名字和《一样的月光》从来不曾出现过。 如果没有台湾校园歌曲,祖国大陆的流行音乐至少滞后五年;如果没有台湾校园歌曲的影响,新加坡的华语音乐无法开始独立的篇章;如果是这样,人生真的会很寂寞。

是啊,如果真的这样,人生真的很寂寞。

 

参考书目、纪录片:

这是一个没有高富帅和矮穷挫的世界

请原谅我用了这么一个恶俗的标题。

上周末同学来玩,虽然是一个学校同一届的,却因为院系不同的缘故,分住在不同校区,当然我很羡慕他,可以住在人文环境更胜一筹的老校区。

聊了一些大学三年来的事情以及未来的打算,顺便交流一下最近看的漫画,他极力向我推荐了安达充的作品。想来也是啊,从我最早接触漫画开始,就听闻过这位大师的名气,奈何我无法忍受一个他的作画特色,可能是早年对于平井囧丝脸深恶痛绝,一般不愿意碰那种同一作品中人物相貌过于相像,甚至不同作品中的主角几乎都长着一张相同的脸。这么一来,少年Sunday旗下的几大支柱都被我否决了,好吧,死神小学生什么的还是带有一点童年回忆的东西,姑且不算吧。

安达充的作品那么多,我知道就有成名作《Touch》以及《H2》,《美雪美雪》,《四叶游戏》等等,可能是觉得26卷的《Touch》有点长,就决定先从他成熟时期,近些年受好评的《四叶游戏》开始看吧。从PT站点下载港版扫描本(从感情上其实更偏爱台湾青文版,因为我更能接受“欧吉桑”而不是“正蠢材”,奈何只能搜到香港天下版)后,就放入了我那心爱的小平板里,于是上课看,下课看,睡觉躺在床上看,很快今天就读完了。下面是一些感慨,可能或多或少有点剧透吧

我一直觉得动漫这种艺术表达形式是偏向于理想主义乃至充满幻想色彩的,就好像我们会对真人出演的特摄片奥特曼之类的感觉冲击力更大而不是随便就能上天下地的超能力动画,还有一个非常显著的细节就是动漫作品中那些长着亚洲面孔的角色的头发颜色五彩斑斓却丝毫没有违和感,相较之下,漫展上那花花绿绿的假发却总是感觉那么违和……

安达充笔下的世界就是这样一个虚构的纯净世界,简单几笔的人物外形,干干净净的背景,没有过多的面部细节刻画,虽然在很大程度上会影响我们对于人物心理的把握以及让某些面盲的人搞不清现在分镜里的是谁(比如我),但是不得不说,这种十分干净的画面却让我们能将注意力更多的集中到剧情和对话中,也非常适合他作品一贯的小清新青春风格,这比某大暮漫画家那美伦的画面糟糕的剧情要好多了。

安达充的作画风格非常像漫画之神手冢治虫,无论是卡通抽象式的人物描绘和不时夸张的动作,还是在漫画中经常不知哪里就冒出来的作者本人的形象以及关于编辑部,交稿的吐槽,这种让人会心一笑的彩蛋也正是动画化难以表达,这或许就是我为什么更偏爱漫画的原因之一(当然更重要的原因是我对分镜艺术的喜爱)。

虽然安达充的成名作《Touch》被翻译成《棒球英豪》,但我们都知道安达充的作品不是严格意义上的体育漫画,体育是载体,青春才是内容,它不会是《灌篮高手》的热泪盈眶,不会是《足球小将》的漫漫升级路,更不会是《网球王子》的科幻黑科技,它有的只会是淡淡的青春回忆,或是喜悦或是怀念或是几滴泪珠。我们无法去吐槽安达充那主角的兄弟姐妹必有一死的设定,但真当我读到那一刻时,我真的被震撼了。《四叶游戏》的第一卷就把女主角月岛若叶送走了,这样一个近似完美的邻家女孩形象就在作者笔下凋零了,以至于当漫画中电视新闻播报出月到若叶的死讯时,我还难以接受。不会吧,难道没有什么收集齐七颗X珠就能复活主人公的设定?不会有什么X土转生让我们再看几眼可爱小女孩的秘技?不不不,这是一部讲述青春的温馨作品啊,没有什么超能力和爆表的战斗力,更没有逆天的倒流时空的能力,那一刻我真的没能坚持住,这种震撼不同于一个明明已经被爆头的BOOS突然诈尸出现刷时髦值的感觉,这是一种无能为力的感觉,作为读者只能接受这份注定悲伤气氛的作品设定。所谓悲剧就是将美好的事物毁灭给人看……

后来的剧情发展,真的女主角浮出水面,就是若叶的妹妹,对男主角十分在意有经常斗嘴打骂的月岛青叶。时光就这样慢慢的在他们一群人之间漫漫溜走了,从小学到初中再到高中,他们中有热爱棒球的一位位少年,有无比喜爱若叶的好男人赤石,甘愿为了若叶的遗愿而当男主角小光的绿叶,他那木讷的表情仿佛那些在我们读者身边的低调忠厚男;有值得信赖的第四棒东,那张几乎没有任何表情变化的脸却是最值得信赖的伙伴;有爱出风头的千田;有人小鬼大的红叶;有爱做梦的监督……这是一个没有高富帅,没有矮穷挫的世界,人人都有自己的梦想,人们不追求那些物质的欲望,有的只是能打进甲子园的渴望,男主角作者给了他那傲人的投球技术和速度,但很多方面他却是一个很普通的男孩。每个人物都有自己的光辉,这种没有急功近利的理想主义真是让人羡慕啊。作者在最后也没有挑明主角们最后的感情归属,甚至连甲子园的场景都没有绘制出来,其实故事到这里就够了,不是所有的主角都会必胜,都会得到心爱的另一半,人生中充满了失利与不可测,遗憾很多时候却是青春最好的注脚。

不知从何开始高富帅屌丝的字样席卷网络,这是一个变革的年代,中国超越日本成为世界第二大经济体,西方还在经济复苏和欧债危机中苦苦挣扎,无论西方还是国内一片对于中国未来的赞誉,仿佛一瞬间,中国——这条沉睡百年的巨龙就要腾飞了。我们知道了LV,爱马仕,香奈儿,Dior,拉菲……我们满世界消费旅游吐痰,我们在APP store里完成了第250亿次下载,这一切像极了新井一二三的那本《我这一代日本人》,七八十年代的日本跟如今的中国一样经济在飞速的发展,只是不知道中国会不会也像日本一样后来经历经济衰退呢。其实上文的“我们”不包括我们,那些是有钱人的专属,贫富差距的增大在给网上的言论带来了不良风气,我们讨厌富二代,讨厌官二代,讨厌那些没文化的炫富女,你一言我一语,从祖宗十八代到生殖器官全部问候一遍,这种几乎零成本的网络暴力或许是这个动荡变迁的时代最好的写照。

当漫画照进现实,理想主义是这么不堪一击,我很喜欢姚非拉的微博自我介绍“漫画家不是万能的,但漫画是万能的”,我很喜欢这种热血的风格,但现实的残酷让安达充笔下的那个宁静单纯的青春世界是如此乌托邦。说真的,我很羡慕那些角色们的生活,但超脱物质的存在只是存在于人们的幻想中罢了。

在我这青春岁月最后的暮年时光里,我读完了《四叶游戏》,我想到了好多,有去年读完《东京80年代》的钻心痛楚,有台湾70年代的“唱自己的歌”的民谣运动,有黄舒骏歌里那个令人憧憬的《未央歌》中的世界,有自己对未来之路的迷茫,还有自己21年来的单身寂寞……